骂归骂，电影还要继续拍，演员们被赵洛开了窍后，逐渐适应他的要求，不是简单的指体验派，而是要真正的融入进去。
这么多知名导演和制作人，给他打下手，就是过来学习的，他们想看赵洛如何拍摄电影。
电话亭的戏份，赵洛制造悬疑感，采用环绕轨道运动拍摄，利用起落幅度的设计，把打电话的人变没。
就像变魔术一样。
这个打电话的人，也是悬疑的，他只有背面，没有露出面容，影片中有男主魏晨，还有李吣的前夫，他们两个都有可能是打电话的人。
为了制造悬疑感，选择在雨天拍摄，观众听不清电话亭内的声音，环境、空间、人物的结合，制造浓重的悬疑感。
“准备！”
“开始！”
男人在电话亭打电话，不一会来一个打伞的人，催促他，让他快点，他要用电话。
赵洛拿着对讲机指挥摄影师：“绕，对，平稳一些，镜头给电话亭特写，升！给路人特写，好！”
“咔！”
这个场景和镜头，是《网络恋人》中影片的开始，雨天一个男人在电话亭打电话，他的声音有些愤怒，路人催促他快一些，男人从电话亭出来。
赵洛用拍摄技巧变魔术，利用轨道运动镜头，把打电话的男人变没，观众不知道他去什么地方？要做什么？
“小赵，一个长镜头也能拍完，为何你要这么复杂拍？”黄建訢看着他问。
“拍完与拍好是两个观念，拍完是完成任务，拍好是追求，长镜头拍摄一个场景，变不了魔术，观众知道黑衣男走出电话亭，他去什么方向，我这么拍要增加悬疑感，还有可看性。”
“这种在电影镜头中变魔术的拍摄方法，是我开创的，用画面和观众互动，这种拍摄方法，可以让观众找到乐趣，他们会猜打电话的黑衣男子，到底去什么地方了？”
又是开创，其他导演拍摄几十年电影都没有开创，赵洛现在已经有两种开创，镜头语言和灯光运用。
虽然是片场暴君，不过跟着赵洛能学技术，他们打心底里佩服他，能拿出满满的干货，让这些老油条们，心服口服。
这种轨道运动镜头拍摄，现在只有他们会拍摄，以后国内电影也想拍摄，必须要找他们才行。
这种用镜头变魔术的技巧，拍起来很过瘾！
晚上就这一场戏，洒水车洒了一车水，拍摄两遍就过。
………
今天赵洛继续炫技，话外音长镜头。
故意不拍黑衣人，他的声音出现，画面全给李吣。
这场戏是连接雨天打电话的戏份，黑衣人打完电话，来到李吣的家里。
观众这时知道，刚才黑衣人是给李吣打电话。
人类的想象空间是无限的，观众根据声音进行想象。
这种话外音长镜头，用来制造恐怖和惊悚，赵洛要制造出惊悚的氛围。
不论拍的多么吓人，也没有想象的吓人，让观众自行脑补。
长镜头的平静，进一步增强这种氛围。
这种话外音长镜头，也是赵洛的原创。
“检查道具枪，演员准备。”
赵洛叮嘱郭晓栋：“等会说话要没有灵魂，声音往下压一些，声音要没有人类的感觉。”
“各组准备！”
“摄影没问题！”
“灯光没问题！”
“道具OK！”
“演员就位！”
“开始！”
砰砰砰墙门声，李吣给开门。
黑衣人用一种诡异的声音说：“外面有些冷。”
突然人影拿出手枪。
李吣跟着摄影机移动。
镜头给李吣面部特写，绿色灯光直接打脸上。
镜头里只有声音和看似男人的影子，他的样貌、服装都没有。
影子里，他手里拿着枪，李吣慢慢的往后退。
“你爱我吗？”
“爱。”
砰的一声枪响。
没有说话，也没有倒地，李吣慢慢走到椅子变，坐了下来。
李吣从椅子上掉下来。
黑衣人不再是影子，他背着镜头，从柜子内拿出唱片，用播放机播放唱片。
来到李吣倒地的位置，用枪自尽。
砰的一声！
“咔！”
黄建訢说道：“小赵厉害！这样的电影，也就你能拍出来，话外音长镜头，氛围很悬疑，也很惊悚，观众肯定愿意看！”
赵洛不听他们拍马屁，他总感觉不对，他想要有更高的追求。
“你们认为李吣穿白裙子，或者全白色衣服如何？”
“白色代表女人，黑色代表男人，就像太极融合一样，一黑，一白，男主自杀之前，把李吣的尸体摆放好，然后自己也做好太极里的姿势，血液流淌，采用俯拍。”
“怎么又变？”
“是呀，这么拍挺好的，不过俯拍一男、一女、一黑、一白，融合确实很精彩，白色蝴蝶从黑色中飞出，黑色蝴蝶从白色中飞出，你中有我，我中有你。”
熬不过赵洛，众人只能听他指挥。
黑、白，男、女，这样拍摄，哲学很强，《网络恋人》整体就上去了，赵洛就想这么拍，观众想怎么解读，就怎么解读。
他的表达就是融合。
演员抗议无效，只能继续拍。
新加的戏，演员和剧组都不熟悉，赵洛就一遍又一遍的磨他们，什么时候拍到满意为止。
他没有国内导演的好脾气，赵洛属于脾气暴躁的导演，拍摄时间越长，他的脾气越暴躁。
“咔！”
“摄影俯拍时镜头旋转，不要一开始就很快，要慢慢的转。”
“咔！”
现在没有监视器真特么费劲，下部电影说什么都要买监视器。
“过了！”
终于拍完，演员和剧组人员都快累虚脱，现在天气正热，在摄影棚内，格外的闷热。
演员和剧组人员收工，袁荃跑过来拉住赵洛：“你是不是故意折磨我？”
“没有，没有，你的表演不合格，当然要说你，我说你，是对你的尊重，男女平等，剧组人员和男演员我都说，女演员也要说，偷偷哭鼻子是你自己的事。”
赵洛把话说清楚，袁荃还是不理解。
“开拍前你虽然有些自大，不过还属于正常人，为何开拍后你针对我们？”
“大姐，拍电影不是过家家，国内导演或许对你们没有严格要求，可是你别忘了我对自己的要求，你们现在不要抱怨辛苦，没有人愿意听你们抱怨。”
“想吃这碗饭，就要付出，这是你们自己选择的。”
赵洛说完离开。
国内导演把演员惯坏了，吃一点苦就来抱怨，后世小鲜肉和流量明星们的作风，都是他们打下来的底子。
上梁不正，下梁歪。
当流量明星和小鲜肉抢占他们生存空间时候，又开始抱怨这个，抱怨那个。
拿不出作品，吃着自己老本，还在缅怀着过往的辉煌，这就是他们以后的心态。
看看现在电影、电视剧的粗制滥造，还好意思说人家小鲜肉，就这《还珠各各》拍的神马东西？
用行业内的眼光看，现在的《还珠各各》，还不如后世流量明星的电视剧。
也就现在娱乐资源匮乏，民众可看的电影、电视剧比较少，后世网络快速发展后，在短视频平台，《还珠各各》这样的电视剧，肯定被UP主恶搞，肯定也会被观众喷。
就像90年代的港片，粗制滥造代名词，80后、90后观众之所以会怀念，是因为现在娱乐资源匮乏。
要是没有怀念的情感，拿到后世上映，肯定也会被喷。
就像后世90后、00后看漫威电影一样，20后观众看漫威，肯定会说一句：“这特么什么玩应？！！”
赵洛看《星球大战》还有《黑客帝国》牛B。
90后观众看《星球大战》就是这样。
这特么拍的什么玩应？！！！
有些电影和观众是有时间代沟的，当时很牛B的电影，20年后观众看，他们大部分会不喜欢。